一、舞台表演实践意图

我是从高中就开始学习声乐，那时候觉得声乐真的是很奇妙的一件事，对其有着深厚的兴趣。到了大学以后，我开始更加全面、系统的去学习声乐。四年的时间似乎转瞬即过，在这四年的时间里，我的声乐演唱不管是从方法还是从技巧，都有了很大的进步。作为一名声乐学生，舞台演唱实践是对自己学习能力提升和学习结果的展现。这场音乐会不仅是我的毕业汇报演出，也是对自己的一种肯定，对未来的期望。借此次音乐会感谢我的声乐老师匡亚新教授以及学院领导四年来的关心和栽培。

二、实践过程

1、我们的毕业音乐会是由我们三位同学组织，我们根据个人的能力与特色在咨询过声乐老师之后为自己选择演唱曲目。我们每个人都必须完成六首独唱歌曲，然后再加上最后一首我们的合唱曲《老师，我想你》 

2、作品确定以后，经过老师的安排，决定在论文答辩后一天开办我们的音乐会，时间定在2018年5月14日19：30在音乐学院一楼音乐厅B101举办。 

3、作品、时间确定以后，我们开始进入和伴奏阶段。此次整场音乐会的伴奏老师是毛明欣老师。

4、因为这次音乐会是毕业音乐会，所以，大家都格外的珍惜和重视。 

三、实践构思

音乐会是对歌唱教学成功与否的检验，也是阶段性学习的汇报和展示。在音乐会构思方面我们特别注意到演唱作品需要结合时代内容，既要能把老歌曲中精粹的部分保存下来，也要体现出大胆的创新性。在音乐会中融入新元素，使音乐会具有独特的表现形式和风格，具有更高的艺术质量和欣赏价值，达到更好的艺术效果和良好的艺术影响。其次，音乐会也尝试采用形式多样，中外风格各异的声乐作品，舞蹈与音乐的结合。

舞台表演音乐会的实践体会

此次音乐会的圆满成功，是对自己最大的肯定，这也将是自己以后学习道路上的动力。整场音乐会虽然有很多的不足之处，但是也让我学到了很多宝贵的东西，不管是学习上，心理上还是团体合作，这都有助于今后提高自身的能力，素养。声乐是一种综合性艺术，是音乐与语言的组合，有音乐家称之为：“用人声唱出的带有语言的音乐。”而歌唱的生命源于呼吸。很多人误以为声乐艺术是“最简单的艺术”，认为“有嗓子”就能唱好歌,其实不然。一首歌曲的演唱不仅要求有正确的呼吸及发音方式，这就需要长时间的学习和锻炼。其次，在演唱过程中要注意每首歌所要表达的情感，要唱“有情之曲”，这样才能算是完整的声乐演唱。我自己在声乐的学习过程中也有很多不足，最大的缺点就是吐字不清和气息不稳。明代音乐家魏良辅曾在《曲律》中说：“曲有三绝，字清为一绝。”而我国自古以来的歌唱家都在追求“字正腔圆”，演唱中咬字清晰，声音线条才能圆润流畅，使声音更加完美、集中更柔和。这也是我在今后的学习中需要重点掌握的。另一个需要注意的地方就是歌曲的情感表达，要想把一首歌曲完美的诠释出来，首先是要选择一首适合自己的声乐作品，能掌握它的作品风格。我在拿到一首歌的时候会选择先弄清歌词的主题思想，揣摩歌词中所表达的真情实意，或者是把歌词朗诵几遍，品味其中的的情绪变化规律。只有这样才能使自身情绪与作品所要表达的情绪达成一致，在演唱时才能做到声情并茂、有情有声。在舞台的表演方面，自己觉得做的还是不错的，能够很镇定的面对舞台，保持一首歌曲完整性的同时，做到带着情绪去演唱。 

这是我对本次音乐会的实践感悟，不是很全面，我会继续努力，争取下次能有更好的表现。同时我也领悟到每一次的训练与表演都要集中注意力在作品以及运用自己的技能来表现作品上，调整好自己的心里状态，完成每一首歌，每一次表演。