近两年，喜剧综艺节目成为我国综艺市场上的一股新兴势力。喜剧综艺节目因具有较高的喜剧性、娱乐性、和互动性而受到大众的狂热追捧，在中国的电视荧屏上掀起一股喜剧综艺风。喜剧节目快速成为生活重压下人们宣泄情感、排泄压力的选择。《欢乐喜剧人》这档明星喜剧竞赛综艺节目便在这样的环境下应运而生。 “喜剧综艺节目具有人造情景、戏剧性元素、真实记录等基本特征，但同时它又以喜剧竞赛为主要内容，区别于传统的综艺节目” [1] 。因此，喜剧综艺节目可以说是喜剧与竞赛的结合体，它以季播的形式将喜剧作为节目的主要评判内容，放置于层层选拔的激烈比赛中，运用先进的技术手段，以真实性为原则对过程加以记录。 目前，喜剧综艺节目在电视荧屏上并不少见，如东方卫视的《笑傲江湖》、浙江卫视的《喜剧总动员》、北京卫视的《跨界喜剧王》以及优酷携手乐动新媒体联合打造的纯网生喜剧综艺节目《喜剧者联盟》等等。“而由欢乐传媒公司出品东方卫视播出的《欢乐喜剧人》却能够脱颖而出，成为此类节目中的佼佼者，不仅给自身赢得了高收视率及关注度，同时也给喜剧综艺节目的发展带来了一种新思路”[2]。 《欢乐喜剧人》成功原因分析： （一）新颖的节目样式 《欢乐喜剧人》旨在网罗各路民间喜剧人才，用语言的幽默力量传递人间快乐笑声，以综艺的形式推出，《欢乐喜剧人》中的节目都是相声、小品、曲艺、杂耍、变脸等具有中国特色的国粹节目样式，其节目中还大量运用到各地方言和具有中国特色的语言幽默，如东北方言、北京方言、重庆方言等。这种汇集了多种节目样式并将中国特色融入其中的创新之举在我国综艺节目中还是第一次，这一创举收获了极大的成功。该节目从第一季到第二季，一直延续着一个节目宗旨：“搞笑，我们是认真的”。用认真的态度，不同的表现方式，创造出全新的喜剧节目内容，为观众带来了不一样的体验。该节目自身定位的独特性和准确性，不仅为国内喜剧人提供了一个展示喜剧才华的平台，更创造出了许多经典的作品，让人回味无穷[3]。 （二）坚持原创性 与我国其他引进和模仿综艺节目不同，《欢乐喜剧人》这档喜剧综艺节目在构思和策划上，都是我国原创的，并没有借鉴国外任何综艺节目的创意和经验，它也是我国首档明星喜剧综艺节目。在其节目创作的选题上，《欢乐喜剧人》每周竞演的作品题材很多都是新闻事件和热点话题。在具体的作品内容呈现中，更是混杂了戏曲、歌唱、舞蹈、魔术、二人转、武术等样式的表演，融合传统元素的本土化策略。“除此之外，《欢乐喜剧人》还打破地域限制，来自大陆、香港 、台湾的作品同台竞技，从而消除了传统上以北方喜剧一家独大的认知，使喜剧风格更加多元化，丰富了节目内容，增加了节目看点，不断突破观众的想象” [4]。 （三）独特的节目编排 《欢乐喜剧人》打破了以往综艺节目对主持人的专业限制，其两季节目均邀请了非专业出身的主持人。第一季邀请了“国民萌叔”——吴秀波担任主持人，第二季邀请了“相声名嘴”——郭德纲担任主持人。可以看出，这两位主持人都不是传统意义上的专业主持，而是观众们喜闻乐见的明星。这样独特的节目编排和创新的主持方式不仅给观众耳目一新的视觉冲击，更是利用了两位主持人自身的明星效应为节目创造出了更高的收视率。两位主持人虽然都是跨界主持，但他们面对突发状况的机智应对和与观众嘉宾笑料百出的灵活互动已成为该节目不可分割的一部分。“除此之外，《欢乐喜剧人》参赛的嘉宾阵容也都是一些观众耳熟能详的人物，如贾玲、宋小宝、岳云鹏等。这样的编排设定不但表现了节目制作方的诚意，也符合大众的口味，让受众一看就有亲切感和带人感，无需重新建立熟悉度。这些喜剧明星通常在各自的领域各有建树，交集很少，《欢乐喜剧人》给这些艺人提供了一个共同探讨、互相切磋的一个喜剧平台，在满足受众好奇心的同时也满足了喜剧艺人自我创新、自我突破的追求。利用喜剧明星竞技作为该节目的主要特色，为日后节目品牌化宣传打下了良好的基础。除去嘉宾大多是喜剧明星外，《欢乐喜剧人》还网罗南北笑星，包括内地以及港台的喜剧艺人同台竞技，最大限度地满足了各个地方、各种喜好的受众需求”[5]。 （四）以受众为中心 任何一档节目的成功离不开受众的支持与喜爱，能满足受众的各种心理需求的节目必然收视长红。收视率是受众关注度的体现所在。因此，抓住受众心理、了解怎样的节目才是受众所爱的，是一档节目取得高收视率的关键所在[6]。《欢乐喜剧人》正是做到了这一点。 “《欢乐喜剧人》是一档极具参与感的综艺节目，这一点从其舞台的设计细节处就可看出。演播厅弧形平台的设计，为主持人和串场嘉宾提供了与观众深人互动的条件，从而拉近了观众与参演嘉宾的距离，大大增强了与观众的情感沟通”[7]。此外，《欢乐喜剧人》还创新性地采用观众投票的互动方式进行竞赛，节目赋予了500位现场观众打分的权利，尽可能地为这次比赛建立了一个相对公平的机制。让观众在观看节目的同时选择自己中意的喜剧节目，增加了节目的趣味性和参与性。放权给观众，真正的以受众的喜好为准则的节目形式，便于更好地服务于受众。除此之外，喜剧演员在表演节目的过程中，还常常与现场观众进行互动，与观众进行零距离接触，同观众一起制造“笑料”，让受众亲身参与到喜剧节目的表演过程中，真正做到“与民同乐”。这样，在加强受众参与度的同时也为节目内容增光添彩，更具亲和力[8]。 符合受众需求的电视节目才能在激烈的市场竞争中顽强的生存下来，主动为受众考虑是电视节目长久生存的法则之一。《欢乐喜剧人》这档喜剧综艺节目正是深谙这一法则，才能在国内如此之多的喜剧综艺节目中脱颖而出。 （五）注重正能量的传递 一档好的电视节目其传递的价值理念必定是正确的，积极向上的。一个节目首先就要做好节目的定位，打好基础才能在竞争中立于不败之地。 《欢乐喜剧人》正是基于对社会正能量的传播，才会获得广大观众的喜爱与追捧。其节目中的众多喜剧作品不仅能够立足于中华文化的深厚内涵和传统道德，坚守正能量价值观的思想引导，而且还传播着更符合观众接受心理和审美趣味的大众文化。“两季《欢乐喜剧人》几乎每期都会出现关于正能量引领的节目，温暖着观众的心灵，指引着人们前进的方向。比如，《看病》中人在困境的笑对人生；《我们》中对老年夫妻真情陪伴到老的赞美；《最后的八分钟之我是贪官》中的反腐倡廉；《老爸》中对父爱的赞美等。除此之外，竞演演员还以自己的亲身经历现身说法，其具有真实背景的喜剧文本在承载人类基本行为规范和道德伦理，将宏大的精神蕴含在雅俗共赏的精品艺术形式之中，让受众在不知不觉中体悟到生活中的真善美，从而实现自身的启蒙、净化和完善功能。例如贾玲结合个人经历改编的《爱笑的女孩》、《喜剧啊，喜剧》等，将励志主题和娱乐元素巧妙融合，倡导了“笑对一切困难，坚守梦想”的精神主旨”[9]。这样的喜剧不仅引起了无数青年人的共鸣，还弘扬了时代主旋律，传播了中国式正能量。 《欢乐喜剧人》给喜剧综艺节目的启示： （一）节目要敢于创新 在电视媒体发展的新形势下，一档电视节目想要赢得市场竞争和观众的认可就必须要具备创新意识。不论是在节目编排还是节目创作的选题上，《欢乐喜剧人》都很好地做到了这一点，敢于突破常规，敢于创新。创作出独家的、原创的、精彩的综艺节目来获得观众的认可。 （二）节目要以受众为中心 受众喜爱的电视节目才能收视长红，抓住受众心理、了解怎样的节目才是受众所爱的，是一档节目取得高收视率的关键所在[5]。《欢乐喜剧人》正是这样一档善于与观众沟通和互动，极具参与感的节目。在《欢乐喜剧人》的录制现场，主持人嘉宾常常与现场观众进行互动，与观众进行零距离接触，同观众一起制造“笑料”，让受众亲身参与到喜剧节目的表演过程中，真正做到“与民同乐”。这样，在加强受众参与度的同时也为节目内容增光添彩，更具亲和力 [10]。 （三）独特的节目编排 《欢乐喜剧人》打破了固有的综艺节目的编排模式和主持模式，在国内大量模仿复制国外综艺节目的背景下寻求喜剧综艺节目新的发展出路，给观众带来耳目一新的视觉冲击，这样独具匠心的节目编排为这档节目注入了新的活力。 （四）节目要传递社会正能量 一档好的电视节目其传递的价值理念必定是正确的，积极向上的。一个节目首先就要做好节目的定位，打好基础才能在竞争中立于不败之地。 在生存压力日益增加的今天，如果连娱乐节目都不能给观众带来积极的价值观，带来欢乐与放松，那么人们又何必看电视节目受精神虐待呢？所以，传递正能量才是电视节目未来发展的康庄大道。 |
