在民族民间的舞蹈编创过程中，常常会运用到重复这样的处理手法，这样的手法使作品的情感和情绪达到一个推进的作用，让观众加深印象，使作品更有穿透力。在这次作品中，我运用到了舞句和节奏的重复来处理。双人舞是由一个人的舞蹈完成变成两个人撞击磨合组合完成的，通过撞击法、透视法的轨迹来发展，进行最后的舍取和整理来编创出一个双人舞蹈。他是一个硬件与软件相结合的表演方式，一个是在技术上的体现，一个则是综合的整体感觉。在舞蹈的开头我还运用到“循序渐进移动法”中的按序移动的手法来作为开头部分，使用由远而近的方法向前推进。

      两个人的舞蹈编创中，我还运用到了双人舞里面的对比、呼应、牵引和把位等技法。将这些方法运用在一起再加上舞蹈肢体的体现，让这样的民族民间舞蹈艺术更加更多的专业性和规范性，不断在花灯双人舞动作里挖掘并发展出更多的可能性，在不改变花灯原有的传统舞蹈表演形式上，编创出属于自己独特的花灯双人舞作品。现在大多数的花灯舞蹈因为在角色上的方便，大多都会让女生来饰演幺妹，这样幺妹娇羞的一面更容易被演示出来，但是在我看来这样却打破了泉州花灯原有的传统、独特的表演形式。所以在这次的舞蹈作品中，我选取了两个男生来完成这段花灯双人舞，选择一个身材瘦小的男生来进行反串表演，饰演幺妹的角色。将花灯原汁原味的民间艺术气息展现出来。

一个舞蹈作品的产生除了对动作技法和音乐的严格要求以外，我们作为编创者还要细致的考虑到舞蹈服装设计，这些外在的形象，不仅帮助人物角色塑造出人物形象，舞蹈的服饰搭配还体现出了地方服装特色。反映出了该民间艺术的的时代风格特点。

在泉州花灯的服饰中，起初的服装属于生活装。但是因为对表演的重视，花灯表演者慢慢的对自己的服饰有了统一搭配和一些设计。幺妹的的传统服饰的搭配第一项就是头饰，因为在传统的幺妹表演者来看是由男生扮演的，所以会用到头饰（图1），接着是：大襟上衣、长裙、短围裙，对于上衣（图2）能看出是相似与清朝女子穿的上衣，袖体和袖口上面都有着精美的刺绣，而在随着一代又一代对花灯的研究，花灯幺妹的服饰款式越来越丰富多彩，色彩鲜艳，在唐二的传统搭配中有：草帽、坎肩、绑腿。在选择自己作品服饰中我考虑了很久要不要用到草帽（图四）动作时容易掉下，但是想要保存花灯传统民间味道的风格特点，还是选择了草帽这样的服饰搭配，在当时的农业时代，男生都会有一件坎肩的上衣，既凉快，做农活时也方便。蔺花灯这样朴实的民间艺术中，我们的男角色唐二的上衣服装也是朴素实在的。

一个作品里的服装搭是传达情感语言的重要元素之一，泉州花灯的服饰大多为质朴的衣服，唐二的服饰搭配大多以黄色、红色为主。幺妹更多的是桃红色和绿色这样的大地色为。而现在的泉州花灯经过对于花灯服饰在舞台上的视觉效果，慢慢的出现了蓝色和紫色这样的暖色。一直想要保留花灯传统韵味的我，还是选择了用黄色、绿色的色调为主，可能是个人的视觉享受吧，我觉得这样的色调选择会让我不时的想起当时老一辈的花灯表演者在台上表演的样子。