（一）审美新体验使受众审美形式多维度化，视觉审美空间获得扩充

小说与影视的频繁互动为受众带来了新的审美体验，主要体现在一下两个方面：一方面叙事语言的转变使文本语言更具质感。运动着的画面和蒙太奇式的剪辑加之声音符号的的链接更能调动欣赏者的想象空间；另一方面叙事结构由时空交叠转向线性叙述，通过影视画面的线性连接使故事叙述变得简洁，方便读者在心理与意识两个层次更容易感知与接受。

小说影视化使大众的选择变得多元化，既可以选择在静态阅读中与作者和人物进行沟通和交流，也可以选择在大屏幕前通过声音和动态画面完成简易式的审美体验，或者选择双向体验从不同的方面去把握小说文本与影视化了的小说之间的差异。这些交互式的体验有助于使受众形成多维度的鉴赏能力，但是这种多维度的鉴赏能力往往来源于小说影视化后的审美体验。传统的文本阅读紧紧是一种文字体验与联想，这是一个抽象化的过程，而小说的影视化使文字转化为动态的画面和不同的声音感受，在光与音的刺激中可以更好地去品位和评价作品，使欣赏过程变得多维与立体。当同一部小说被不同的导演改编多次后，受众会不自觉的进行立体式的对比，根据自己的理解和体悟去进行评价，选择契合自己心理预期的版本，从而完成审美体验由单一走向多元的过程。

如果说小说文本与心灵相对应，那么影视化后的小说更多的是与视觉体验相依存。伴随着影视化过程，视觉图像会不自觉地成为人们首选的审美体验，即使是文本阅读在先影视体验在后，文本经典片段闪现时，浮现在脑海里的也多是具有画面感和色彩感的视觉图像。画面感强的作品中趋于真实性的色彩感往往更能将读者带入文本所设置的情境，让受众在色彩的层层渲染中逐步接近作品，从而更好地理解作品；动作性较强的作品，通过影视镜头的切换可以使作品更具冲击力、更加刺激，营造出震撼人心的效果，紧紧抓住观众的心，使观众完成一次惊心动魄的感官体验。声音特效的加入使寂静的文本语言转化为丰富多层次的声音，充分调动观众的听觉神经，进一步扩充视觉审美空间。

（二）衍生小说文本传播新契机，为当前文化市场带来新的生机

1、小说影视转化影响了小说产业链，形成全新运转模式。

传统的产业链条基本上是作家、出版社、图书市场三位一体，影视的加入使传统的产业链逐步迈向现代化，四者的有机互动使服务化、信息化、数字化等现代概念逐渐凸显。一部分作家开始使尽全身解数赶搭小说影视化的快车，争取把自己的作品搬上大荧幕，提高知名度，试图反推小说文本的传播。《杜拉拉升职记》的销售热引发了热议，小说本身拥有近 180 万的粉丝，通过话剧、影视的改编加之作品广泛的受众面，创造了 3 亿多的文化产值。可见，小说与影视的良性互动不仅成就了影视，也改善了文化市场的生态环境，使影视反推原作传播，为文化市场注入新鲜血液。

2、拓展了小说的生存空间，丰富了文学样式和技巧，衍生了文学新样式。文学特别是纯文学一直以阳春白雪的姿态存在于社会生活中，视图时代的到

来开始改变和颠覆着文学原本高高在上的形象，市场经济的发展、大众消费意识的改变使文学不得不主动走下神坛，从原有的生存环境中慢慢脱离寻找新的发展轨迹。文学与影视的结合拓展了文学的生存空间，人们可以以一种更为轻松、休闲的方式去接受文学知识，打破了原有的知识鸿沟，扩展了原有单一的“知识精英”受众面，使文学更加平民化，成为大众可共享的文化资源。很多已经淡出文坛的小说因为影视改编的成功开始重新回归到大众视野，在商业化的运作下，使文学作品在时间上和空间上有了更为广泛的受众，实现影视反哺文学。

对于读图时代作家创作风格受影视剧影响发生改变的现象，作家海岩是这样说的:“在影像时代，从事文本创作时应该考虑到读者的需求、欣赏和接受的习惯变化，所以作家在描写方式上很自然会改变，这是由人物和事件结合在一起的时代生活节奏和心理节奏决定的。”[10]

“顾客是上帝”适用于市场经济的方方面面，小说转向影视化这一过程也不例外。只有改编的作品迎合大众口味，得到观众认可，这一转化过程才会有意义。于是，作家开始重新思考，根据市场的反馈，重新探索符合大众消费需求的创作新风格。他们在作品中融入了时空转化、特写等新的写作技巧，致力于追求简洁时尚的对话风格、曲折动人的故事情节，文学的独立性逐渐被通俗、娱乐、商业化取代。

值得一提的是，在影视化的过程中，新的文学样式得以衍生。文学作品先于影视剧存在是一种常规模式，影视剧的热播逐渐打破这一模式，影视同期声作为一种全新的文字样式横空出现，它以文字为载体，与时下热播、正在拍摄的影视剧同步，更加注重对影视现场的全景呈现，台前幕后的深度挖掘、各种细节的巧妙捕捉以及对人物角色的精彩解读，带动了销售热潮。