拍摄毕设应该是我大学四年对于影片制作来说最用心的一次，从前期准备，开拍到后期剪辑，我都费劲了心思的去准备。也许是因为我的能力还未成熟，对刻画人物性格这些细节方面，无法细致的用镜头表现出来，人物内心变化太快，是我对毕设的遗憾之处。每个人拍摄毕设时都会有故事，我也不例外。身为一个剧组的导演，既要带动全部人员，又要顾全大局，要管的事情很多，拍摄期间每时每刻都会有突发情况，演员情绪不好，跟摄像闹矛盾，而我只能两边相互劝解，但请的女演员的是个事多的主，经常会因为一点点不重要的小细节跟剧组人员甩脸看，比如，发型上镜不好看，衣服搭配不喜欢等等，这会浪费很多宝贵的时间。在拍摄咖啡厅的戏份时，咖啡厅原本10点上班，因为拍摄需要麻烦她提前开门，谈好价钱付了钱150元，她答应可以拍摄一整天。但拍摄到三分之一时，老板娘因我们影响她生意为理由把我们赶出了咖啡厅。拍摄终断。但因为我阅历不足，谈价钱的时候没有开发票。没有证据证明她承诺我们拍摄一天。只能吃了个哑巴亏。我只能在去跟老板协商，他要求我们包场，再付费用。资金有限的我包场是无法实现的。最后经过协商他要求我们在场每人必须有最低消费。并且所有道具服装等等一系列物品不能入店，无奈之下只能全部搬出店外，这才继续开始拍摄。但是很巧合的是拍摄快结束时，有个北京拍摄公司的人员进店跟老板协商想在他店里包场拍摄影片。当我看到老板笑脸盈盈的接待那位工作人员时，对于我来说真的很讽刺。这一刻我深深的意识到自己能力的不足。

   从这次拍摄来看，我发现导演这个职业真的很辛苦，他不仅仅要在工作技术上有一定的独特见解，在社会社交上，也要有组织能力和号召力，一部电影，搞一个人是绝对弄不出来了，电影，是一个团队集体努力的艺术品，它融入了太多人的心血与汗水。一部短片，剧本已经不记得改过多少次，拍摄过程也有着数不清的突发事件，剪辑就已经让我熬了不知多少通宵，但是当它生成的时候，看着电脑屏幕上的画面在跳动时，我就会感觉着一切的一切都值了。

拍摄影片时，景别多为中景近景，在影片高潮女主与老板的对话时就用中景表现，被摄主体成为画面构图的中心，使形象特征，动作姿态更加有完整的表现力。表现人物视线，人与人的关系具有较强的画面结构，在拍摄女主看书签是就用近景表现。，展示被摄主体的细节特征，质感，人物面部表情神态，和情绪。部分为全景和特写。全景用于拍摄室外戏份，女主独自一人走路等等。拍摄技巧有长焦镜头女主看书签的特写镜头，摇镜头，妈妈从厨房走到卧室。

音乐音响方面。真实生活中的声音决不等于剧中的一切艺术声响，还应当根据剧情需要创作一些独特的声响，以强化剧情，成为刻划环境气氛、刻划人物的有力手段。本片的对话很少，有一半都是内心独白，所以，本片的音乐是后期制作的重中之重，只有音乐配好了，才能带动真个影片的气氛，才能让观众与该片产生共鸣。

表演风格的把握：全剧戏剧冲突只有最后揭露真相的时候才有，本片前半部分能平静，其目的是为事实而揭露真相，演员应当自己把握到位。演员的表演还是有一个基本的出发点，这就是真实，自然，流畅。演员塑造人物，要紧紧抓住角色性格中的最独特的、最典型，往往又是很矛盾的东西去发挥，发挥的淋漓尽致。这样才有可能抓住角色的魅力。

化妆方面，应该贴近剧本，贴近生活。女主妆容要以淡妆为主，要清新脱俗，而女老板，前期是个严厉的老板，所以妆容要浓一点，此剧时间跨度很大，卓凡是50年前的人，又因为角色是军人，所以妆容要端正。本片人物的心理跨度很大，人物的各种变化也大，一定要从人物出发，从人物搭配关系出发，设计出最能体现人物身份和情趣的发式和面容。

在配音方面，因为本片基本都在咖啡厅里拍摄，难免会有很多杂音，所以会考虑后期配音，配音人员在配音感情上要如演员当时的情相符合，不能太死板僵硬，要自然流露。