摘要：意境，在水彩画里是其艺术价值的重要体现，绘画的意境主要表现为作者利用某种介质将其自身所感悟、想要表达的情感和内容通过绘画为媒介传达出来。

光与色则是水彩画表现意境中最本质的灵性表现，更是区别于其他画种的主要特征，在水彩画的创作里面，光与水彩色的效果更是能从视觉上给大众表现最直接的绘画意境。

水彩画是光和色的艺术，在水彩画中，利用好光的特点，就能更好地在纸面上创造更为生动直接的艺术世界，创造绚丽的自然效果，营造更好的意境空间。

水彩画里蕴含着光与色的艺术，在画家笔下，通过对在水彩画里面有意识地组合光、分布光的变化，通过对光的艺术语言的把握，有效地运用，从而达到水彩画营造意境目的，从而营造一个色彩斑斓的感官世界，光与色的运用使水彩画更好地表现其艺术特点，占据着一张水彩画里最为关键的地位。

关键词：水彩风景、光、艺术语言、意境

目录

摘要

Abstract

一、光对水彩画的重要性-1

1.1光对水彩画的影响-1

1.2光的作用和特征-1

二、分析水彩大师对光的运用-3

2.1英国著名水彩画家约瑟夫•马洛德•威廉•透纳-3

2.2克劳德·洛兰水彩作品中对光的运用-6

2.3安德鲁·怀斯水彩作品中对光的运用-7

三、不同的光对画面的影响-8

3.1不同光源色的影响-8

3.2不同强度光的影响-9

参考文献-10

致谢-11