摘要：1907年立体主义在法国诞生。画家们希望创作出来的画面是物体被打碎并重组的一种状态。画家们将目标放置在同一个画面进行多个角度描绘，强调空间、色彩、线条以及奇特的构图运用，对画面几何结构的追求，削减画面表现性的成分，以此表达对物体最完整的形象。将物体不同角度画出来进行叠加，会产生重组的线条，这些线条产生的暗面使画面没有产生传统的三维空间。背景与主体相互重叠、重组，让画面有一种二维空间的感觉。以立体主义为例，分析了立体主义平面性的特点，对当代绘画创作的影响，探究了立体主义绘画发展的路径，并以作者的创作作品《祈福》为例，剖析了立体主义绘画中的平面性的创作过程。

关键词：平面性；物体重组；二维空间

目录

摘要

Abstract

引    言-1

一、传统绘画中的空间表达-2

二、立体主义对空间平面性的诠释-1

（一）塞尚的启示-1

（二）毕加索和勃拉克的探讨-2

（三）立体主义的空间表达-4

1.平面性-4

2.材料化-5

三、立体主义对当代艺术空间表达的影响-6

四、立体主义对创作《祈福》的影响-7

（一）素材收集-7

（二）草图整理-7

（三）创作过程-8

结    论-10

注    释-11

参 考 文 献-12

附录A《祈福》-13