传统中的“经营位置”就是我们在创作时所说的构图。在一幅画面中构图有着至关重要的作用，是其主要骨架，是体现物象之间组织安排，空间想象，布局取舍的依据。也是中国画中经常用到的三点透视法的平面分割。更是表达艺术家的情感和审美指向的关键。正如唐代张彦远所说：“至于经营位置则画之总要。”构图很大程度上倾向于自由的，主观的，不受时间和空间的局限。在创作中作者可根据自己的主观情感来进行选择布局。前人在反复观察实践中总结出来的构图形式有很多，例如：垂直构图，平行构图，对角线构图，几何图形构图等。看祁恩进的画（附图2），得出他能够尽最大可能地挖掘到古代优秀山水作品的某“现代感”与“构成意识”而予以放大和强化，造成具有现代视觉感的画面。粗犷的山水语言在古雅的风格中流溢出一种清新的气象。但在选择运用到自己创作中要遵循立意的主旨，结合构图规律的矛盾对立统一关系组织穿插形象素材，环境内容以及主体对象。对物象进行实虚、强弱、长短、大小、主次、白黑、聚散、疏密、纵横、前后高低的对比排列，从而充分达到作者内心情感表现的要求和个性化的民族风格。

工笔青绿山水画的构图也是众多文人画者在突出个人情愫方面的重要表现形式，他们不光光是继承传统绘画技法的精髓，也紧随时代发展变迁的步伐，把环境客观化，更体现写实因素的运用，；空间立体与平面相结合，减少空白形成一种较为普遍的满构图方式，例如徐晓华的《家园》（附图3）；画面分割相对独立；随“意”性扩张，打破旧规则，尝试新形势，更加自由地流露出主观情感。在我的创作构图中就选取了现代常用的满构图形式，画面布局，符号化，程式化的东西有随意的表达也同时遵循构图规律。我坚信好的作品必定会有一个好的构图作支撑，这就要求我们在创作中不断实践发掘中国民族传统的优良本质。

现代不少艺术家们对青绿山水做了各种研究探索。有的是从它的历史文化角度，有从它装饰性的语言符号出发，还有从它色彩的当代意义探究的，等等。而情感元素也是其中不可或缺的。比如：张大千带着民族的精神，创新的态度，把青绿山水与水墨结合，创造出独具一格的“泼彩”山水画（见附图1）；他的学生何海霞为了表达现代人的审美心理和审美需求，反映高速发展的快节奏生活，无论是在他的理论研究还是绘画成果上，他把传统与现代相结合，融合中国文人画，民间艺术，西方油画、水彩画、水粉画艺术特点，展现出全新的青绿山水艺术形态之美；再有林荣生对工笔青绿山水画的研究和创新，以清亮明快的青绿色彩为主，突出画境，体现其强烈的民族文化精神情感：谦逊，平和，朴实，简洁和单纯。在青绿工笔山水画感情元素方面研究的远不止他们几个，也远不止这些，笔者将在这些前辈的基础上结合自身的创作体会作进一步的探索，主要从构图要素，以线造型，以及色彩运用来探析新工笔青绿山水画的情感表达。