探究中国古典舞，首先要正确认识“古代舞”与“古典舞”其中的区别，“古代舞”是中国古代舞蹈的统称，其间包含中国宫廷舞、民间舞蹈等，它历史悠久，勾画着中国古代文化的发展线路。而“古典舞”虽来自于古代的，但它是今人的智慧产物，尽管它不是直接从古代传承下来，但毋庸置疑，它是古代舞蹈精华的集中表现。

“中国古典舞”这一种舞种的名字是由欧阳予倩先生首次提出来的，后得到舞蹈界内人士的认同，并最终确立。中国古代舞蹈与中国古典舞蹈其间有着密不可分的关系，当代中国古典舞是在新中国成立之后，是由古典舞发展的先头兵北京舞蹈学院唐满城和李正一等舞蹈工作者，以戏曲舞蹈和中国武术为主要基石，借鉴吸收西方芭蕾，以当代人的审美及其精神风貌加以总结归纳而创建起来的。

拥有着极为悠久历史的中国古典舞，其渊源要追溯到“古代舞”中国宫廷舞和民间舞蹈。从周代的礼乐代至汉代、两晋乃至唐代的宫廷乐舞燕乐，延伸发展至宋元戏曲中的舞蹈。新中国成立后，20世纪50年代中叶，中国工作者为发展、传承、创新中国传统舞蹈艺术，提取舞蹈素材于蕴藏着丰富“珍宝”的中国戏曲表演，结合中国的武术，进行了研究、整合，借鉴吸收西方芭蕾训练方式等建立了一套具有中国特色的中国古典舞教材。并在上世纪80年代编创具有中国古典舞风格的一系列的舞蹈作品和舞剧，例如以敦煌壁画为蓝本的《丝路花雨》，以及通过结合古典乐舞和当代人的审美创作而成的《仿唐乐舞》。在改革开放的影响下，中国古典舞也从外至内发生了新的变化。其间“身韵”对后世影响巨大，摆脱了在戏曲中的套路出发，而是从书法或武术等中国的文化传统中探索其“行”、其“神”、其“劲”、其“律”、其“气”、其“意”，元素的提炼并总结了其阳刚、阴柔、节奏的内涵和运动的线路及法则，使得古典舞发展具有舞蹈的主体意识，并拥有了以动作为符号的这种抽象功能。在动作规律中总结出了“圆的运动线路”的基本动作，使古典舞刚柔并济、圆润流畅，以手、眼、身、法、步与精、气、神交融结合，形成了高度统一的美学特征。

中国古典舞是中华舞蹈的沉淀，好比酒的发酵，时间越久的口味越是醇烈，其动作动态都饱含了浓郁的文化底蕴和风味，拥有着可“品”的韵味。但同时要明确古典舞不是翻版古代舞蹈，不同于古代舞蹈，中国古典舞在继承中国传统舞蹈美学的同时也要具有当代人的审美观念。如何能够使得古典舞被当代人所接受，紧跟着时代发展，坚持贯穿民族性，这是当代古典舞所面临的挑战和机遇。在这样的认识下，编创《障面》，通过中国古典舞的形式融合当代人的审美观念，学习继承中国传统舞蹈的美学，弘扬中国传统文化。