摘要：苏轼忧患的一生，留下两千多首诗、三百多首词和卷帙浩繁的散文作品。在苏轼的艺术世界中，不光诗词、散文，就连书法、绘画都有令人瞩目的成就。他的绘画理论自成体系，画中体现文人情趣，画外展露文人思想，其文人画理论的提出与倡导使绘画史上涌现大量的文人画家。苏轼格外强调文学与绘画的紧密联系，诗情与画意的巧妙结合，他深刻地展现出两者的共同艺术本质和各自的表现手法。苏轼通过笔墨挥洒，把无声的绘画，转变为有声的诗意；把有声的诗歌，转变为无声的画境。他所作的文人画、写意画等都同他的文学作品一样，表现其人格精神。苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”、“诗中有画”，“画中有诗”等美学思想，在画论以及文学领域都给后世产生了深远的影响。本文主要研究苏轼的画论与其文学创作之关系，结合苏轼的文学与绘画的创作及理论，探讨其文画艺术的同源共质，品析其文画结合的审美意味。本文从苏轼画论、文画同源共质论、对文学创作的影响这三个部分展开论述，也由此体现出宋人的审美情趣。

关键词：苏轼；文画关系；诗中有画，画中有诗

目录

摘要

Abstract

引    言1

（一）作者及其创作概论1

1、苏轼生平简介1

2、苏轼的绘画与文学创作1

（二）研究现状与研究价值2

1、研究现状述评2

2、研究价值2

一、苏轼画论概述3

（一）传神3

（二）写意4

（三）入理4

二、文画同源共质论6

（一）尚简，寄至味于淡泊6

（二）天工与清新，生命之意味7

（三）尚怪，反常合道7

三、对文学创作的影响9

（一）以文抒情，寄思于画9

（二）文与画的复合结构10

（三）书法笔意，以书入画12

结    论13

参 考 文 献14