摘  要：话剧《暗恋桃花源》是台湾著名导演赖声川的经典作品，也是我国新时期话剧的代表作品。该剧以奇特的戏剧结构、新颖的艺术表现形式和含蓄深刻的多元主题成为经久不衰的佳作。剧中的结构象征、情节象征以及意象象征都为其增添了审美意蕴，揭示了作品对理想与现实的探讨，以及关于忘记与追寻的主题。暗示性与隐喻性的表现手法丰富了该剧的象征内涵，深化了作品的思想主题，同时赋予中国传统美学概念新的意义。

关键词：《暗恋桃花源》；赖声川；象征

1986年话剧《暗恋桃花源》首次在台湾上演便引起热烈反响，也终于在2006年登上了大陆舞台。石狮影视论坛上发布的是1999年在台湾上演的版本，由丁乃竺担任制作人，赖声川担任导演，编剧工作是由赖声川规划，李立群、金士杰、丁乃竺等共同完成的集体即兴创作，主要角色由金士杰、萧艾、赵自强、丁乃筝、冯翊纲、林丽卿等饰演。这部话剧主要讲了两个剧组为排练演出争场地的故事，即《暗恋》剧组和《桃花源》剧组，同时两个剧组又演了两出完全不同的爱情故事。《暗恋》讲的是民国时期江滨柳与云之凡的一段凄美的爱情故事，是一部催人泪下的现代悲剧；《桃花源》以陶渊明的《桃花源记》为蓝本，讲的是武陵人老陶和妻子春花以及袁老板之间的一段三角恋故事，是一出让人啼笑皆非的古装喜剧，就是这样一古一今、一喜一悲的两部剧碰撞出火花造就了剧坛佳话《暗恋桃花源》。本文着眼于该剧的象征叙事，从戏剧结构、情节和意象三方面进行具体分析，探索其象征意义，结合导演的创作理念发现其独特的审美价值。

关于“象征”，在各个学科都有一定的说法和地位，本文中的“象征”指的是一种修辞手法，“象征性就是样板性、典型性，可以把它看成是某种普遍规律的表现”。[1](p257)因为修辞学研究内容与叙事学研究的某些对象是重合的，所以在文中既将象征当作小说修辞，又当作一种叙事艺术。所谓“叙事”最直接的解释乃是“对事件的叙述”。[2]（p173）“戏剧也是一门讲故事的艺术，戏剧离不开故事”。[3]（p62）在后经典叙事学领域，叙事性作品也不再仅限于以语言为媒介的艺术形式，戏剧、电影等综合性的艺术都可以从叙事学角度进行解读。以上是本课题研究的理论依据，下面笔者将从该剧的结构、情节和意象三个方面的象征意义来展开论述。