现代舞的基本特点

保留不同的意见，找出共同点，这是现代舞所要求的。我们应该是发挥自己的长处,各尽所能。这是现代舞的艺术观。生活观是不要悲观，要宽容而不是小器, 要随遇而安，要积极向上。有些人觉得别人编出来的舞蹈不和自己的心意,那他干脆就自己去编创一个合自己心意的舞蹈算了。这是来自于美国的默斯-堪宁汉提出来的，他可是现代舞的第三代巨匠。

格莱姆曾经编创出180部舞剧和舞蹈，可以说是举世无双的。说他是“大师”，这个桂冠是当之无愧。一个人只有先编创出无数个不好的作品，才能编出来一个优秀的舞蹈作品。这是他曾经的同学甘肃我们的道理。这也正告诉我们现代舞中概念站第一位的是量的累积。

在我们这一代的美学的审美里面，炉火纯青的要求并不是美，现今的现代舞里面美的概念也早就不是绝无仅有的的需求了。所以说,度量现代舞作品的好与坏不应该是美还是不美;当格莱姆那带着菱与角，初露头角的时候,更加掺杂着对新时代的敏感将要来到的痉挛举措,曾经被那个时候的报纸媒介骂成为“要不然是羊癫疯忽然爆发,要不然就是分娩临产刻不容缓”。然而在过了那么几十年之后,在全舞蹈界都应用着格莱姆的那羊癫疯似的方法的时候, 新一代美学的象征和新一时期的军号指的就是她提倡的松弛与紧缩的概念。

虽然说旧的事物可能是会比旧的事物好,人们觉得新事物和旧事物的定义在现代舞里面不一定是相对的厉害干系。但是旧的事物往往没有新的事物那么容易引起大家的留意，也没有那么的风趣。

人们认为舞蹈并不是伦理学，而是审美学，间隔经济的根底与思想的状况的间距是比较长的。

我们应该要对那些以试一试的心态为宗旨初出茅庐的舞蹈,还有学徒练习的作品,应当不要做是与非这些方面的定义, 人们觉得对于现代舞的作品，我们的基本主旨应当是尽量的发掘他们发明的天赋,深入的感受与了解他们创新的想法。

说到底了吧，所有的学者们的发明创造都是在好奇的探究着如此一种真理与审美的问题：“什么是舞蹈？”

人们觉得在现代舞学者们的眼睛里面，在大自然之中没有一样不是在舞蹈着的，现代舞的观点是非常的宽广的，人们的每一种举止和每一种姿态没有一样是不在舞蹈之中进行的。古典舞里面有一项重大的研究，那就是可舞性，但是他在现代舞的观点里面却是不赞同的。“咱们稀缺的是能够发现那些可以为我们本身的指标作杰出效劳的资源的那双眼睛，并不是舞蹈姿态的资源。”这是来自美国的现代舞的巨匠保罗-泰勒的经典语录。

现如今的舞者们已经不再是只会仿照抄袭，却不去自己创造发明的状态了。而现在舞蹈家们的重要的特色一直是思维性与哲学性。

我们不应该学习那种，贪图便宜的去讨好别人或者是卖弄自己的本事的人。而我们有必要应该去搞清楚放手的去实践与用心谨慎的寻找才是我们现代舞的主张。

现在的现代舞要求的是要把美与所有的身体动作肢体语言的内容结合在一起。审美标准不能仅仅只是停留在肤浅的最初认识上面了，现代舞的现代文明语言流传的形式是菲常非常多的。从那里面认真感受出现代舞身体描述的真实的感受与认识。而现代舞他自己的本身言语与文学语言是不相同的,它只要是越抽象,那么他的含义就应当是不确定性,所以说也就更加的广泛。它一般情况下是与外面的造型，还有道具的一些运用,再加上空间的流水线以及整个画面上的调度等等的严密的联合,很多新生动作言语的生成是由许多动作的衔接，加之升华而得来的，这是新生动作的进程。所以本次作品想通过现代舞这样更具有深度的舞蹈形式,运用现在的舞的现代文明的言说模式与审美观赏,用抽象的身体语言表达出本人对于现代人们的生活特点,快节奏的生活规律的理解与看法。我们应当以那些不平凡的身型加上言语标志,告诉我们生命的实质是什么。

现代舞的最初的想法和意义是把那些对生命有一些自己理解想法的人，动起来的、有节奏规律性存在的生命起结合起来。让现代舞完全地回归到人们、回归到充满了个性化人的灵魂、回归到大自然最原始的运动里面，是我们现在应该去做的。本人作品的主题是围绕现代社会人们快节奏的生活方式来发展,用现目前时段的舞蹈来表达呈现现代人的生活状态,他们的时代具有统一性。这样呈现出来的作品动作语汇与所处时代才能统一。使用现代舞的形式来表达,从现代人的生活习惯来发展,现代舞笼统的举措言语与情感诠释,能让作品回归到当时原本的状态,能诠释出作品中现代人快节奏的生活习惯与变化。