美丽的自然世界孕育着丰富多彩的光影，而油画艺术中，无论是有形之物，或是无形之物，在光与影的交替之中绽放着美感。

    光影是油画艺术之中很重要的艺术表现手法,艺术家们通过光影微妙的、出彩的表现，使观众产生强烈的视觉感染力,进而使观者与之产生共鸣。当然，光影的运用可以更直观表现艺术家的内心情感、创作意图，从而揭示作品的内涵。因此人们通常称光影是油画的灵魂。

    纵观油画艺术的发展史，不难发现在油画艺术中运用光影语言的形式是多样的，除再现客观现实描绘立体物象之外，艺术家在艺术创作中主观的把光影添加到画面的任意位置;光影也被艺术家看成装饰画面的装饰性的因重要素，在画面的整体中起到装饰的效果；此外，光影语言通过其强弱、形体、色彩等被赋予了独特的审美价值，是绘画过程中重要的绘画语言之一。光影这一艺术语言的广泛运用，为我们塑造物体的型、表现完美的色彩变化、渲染不同的氛围奠定了基础，光影在油画艺术之中有着十分重要的地位，无论是形体塑造，还是情感宣泄都离不开对光影的掌控。

光影在油画艺术中的表现形式

（一）神圣之光

    古典风格的油画作品，带给人的大多是神秘、神圣的视觉感受。这也是这一时期，画家最常用的一种光影的表现形式。比如圣母画像的典型代表画家拉斐尔，在他的《岩间圣母》画作中，主观的安排光影，使画面融于神圣的氛围之中，另欣赏者深深地被圣母的慈祥与神秘所吸引；另一位光影运用的典型代表是著名的额“烛光画家”拉图尔，在他的画面上光影被处理的更具形式感，他把物相概括成几何形，用强烈的烛光射破黑暗的空间，就在这方寸之间描画着生动的天地。

（二）戏剧化的光影

    荷兰著名画家伦勃朗，在光影的运用上也有其特点，他在绘画中通常使用“明暗”手法来处理画面中的光影。他的作品具有强强烈的明暗对比效果，从而进一步表现故事情节的戏剧化效果与神秘氛围。

     此外，卡拉瓦乔的早期风俗画作品中也富有十分鲜明的戏剧化色彩。在其作品《召唤圣马太》一画中，通过一束强烈的光线从门缝中照射进黑暗的地下室，人物惊恐的表情与戏剧化的情节一并展开，画面中间的圣马太用手指着自己的胸口，仿佛在发问：“是在召唤我吗？”右边的人正在埋头数钱币，丝毫没有注意到发生的一切。这幅作品的戏剧性焦点尤其突出，就是在圣马太被别人认出时的震惊与恐慌情绪的表现，并将这种震惊凝固于那戏剧化的一瞬间。WWw.Eeelw.com卡拉瓦乔将光影表现成一束手电筒光似的集中光线，这种特殊的光源变现模式，可以增强画面的视觉中心，甚至有人说他是在以黑暗绘成光明。在他的画面中，物体不仅被动的接受了外来光的照射，同时，物体本身又变成了积极地散发着能量的光源，通过被照亮的物体折射光到其他物体上，使整个画面的物体逐次在光影之下呈现，而主次又恰到好处。通过这种对光影的含蓄运用，也体现了画家自己的内心世界，表达出一定程度上的自我救赎。

（三）光影的静谧之美

    随着历史的发展，人们的思想也渐渐挣脱束缚，慢慢的开始追求自由的观念，在艺术上也有所体现。荷兰画家维米尔，把生活带入了绘画作品之中，他画面中的人物一般都是靠近窗户，室外柔和静谧的冷光鲜明的照亮他的人物，相对于古典油画来说，维米尔更加追求宁静、温馨的生活意境。

    夏尔丹，是十八世纪法国著名画家，在景物绘画中，夏尔丹对光影的运用也别具风格，他的作品造型简洁、色彩含蓄，这种奇特的光影，描绘出了静谧、单纯、朴素的美。在他的作品《桌上的静物》中，造型风格如雕塑一般概括、简练，一种诗一般宁静的忧伤的笔润，以及丰富的光影变化，创作出了具有很浓的抒情性的绘画风格。

（四）颤动的光斑

    印象派的画家对于光影在绘画中的表现做出了巨大的贡献，在他们的笔下，万物苍生在光影的颤动之下都显得无比美妙。他们在光影与色彩的表现方面做了很多的融合，为了保持色彩的鲜明度，从而在色彩的纯度上做出了根本的转变，将光影融于明快繁复的色彩变化之中，给观者带来一种光斑摇曳、熠熠生辉的美感。颤动的光斑在斑驳的阳光之中跳跃，表现出强烈的一瞬间的光影效果。不论是细节还是具象，都融于绚烂的光影之中，从而具有了抽象的韵味。错落、繁复的光斑，将形体分解又重组，产生了韵律欢快的动感之美。

擅长表现阳光下颤动的光斑的画家还有印象派著名画家雷诺阿，跳动闪烁的美丽光斑在其作品中很有特色。真正的实现了印象派所倡导的：光是绘画的主题。在《红磨坊街的露天舞会》一画中，光斑在音乐的律动之下由右向左逐渐布满画面，与欢声笑语相互呼应，渲染了梦幻般的意境。空气、阳光、人物、树丛在光影之中相互融合，漂浮不定的光影投射在人物与环境之上，一切都演绎着光的韵律之美。雷诺阿充分的把握人物与外光之间的关系，形式的严谨与色调的和谐使作品达到了完美的境界。