（一）时尚主题的雕塑应该与周围环境相和谐

  时尚总是跟着时代的步伐，每段时代背景下都会有新的观念产生并作用于当代雕塑中，雕塑中所表达的内涵同样具有时代意义。 2011年七月在芝加哥展出了一尊名为《永远的玛丽莲·梦露》的巨型雕塑如（图·1），由雕塑家苏华创作设计，雕塑定格在梦露电影《七年之痒》中裙子被风掀起时的画面。当影像中平面形象变为现实生活中三维立体雕塑时，人们可以轻易的走进梦露的裙摆之下，一栏裙底“春光”。以美丽性感著称的梦露，身体作为性感想象的最好载体，就像雅典女神代表着智慧和自由一样，她在《七年之痒》的电影中的表演没什么问题，作为艺术品本身并没有问题，但当把这件雕塑作为公共艺术放在地铁口向人们展示，美国民众并不是都是支持。指责作品过分激情，暴漏的尺度过大，太女性化，干扰人们正常生活。作为公共艺术出现在公共空间里，应首先得到大众的普遍认可，在进行展出前应做信息公示，选择合适的地点展示成为公共艺术品生存的首要条件。

  当《永远的玛丽莲·梦露》作为公共艺术时，她所面临的观众不是单个，而是大众与空间环境的总和，既要照顾到每一个观众感受，对每一个处在它的公共范围的人负责，还要适宜周围的环境。该作品尺度过大，性作为很敏感的话题，堂而皇之的暴漏在公众面前，容易对未成年人造成误导，并不适合放在人流量大的地铁口处。所以她并不是一件合格的公共艺术品。《永远的玛丽莲·梦露》这件雕塑抛开地点的原因也是件不错的艺术品，但想作为合格公共艺术品必须找到她合适的位置，或许美国的赌城拉斯维加斯是个不错的选择，当地赌博与嫖娼都是受法律保护，在这样一个开放的地方放置在广场或者商场周围，是这件雕塑合适位置的选择。此外，能够反应时代性的也是一种时尚，如我国著名雕塑家潘鹤为深圳市委创作的《开荒牛》，如（图·2）作品中那只低着头努力开荒的牛，表现一种“俯首甘为孺子牛”的奉献精神，也暗示了人们对开拓美好明天的巨大热情。表现主题与环境相协调，同时也折射出时代的主题。

（二）时尚雕塑在空间上放大与缩小的比例应该根据环境和题材控制

  由荷兰设计师霍夫曼设计的巨型《大黄鸭》如（图·3），于2013年五月来到维多利亚港口后，在国内引起巨大影响。大黄鸭的原型是我们每个人都很熟悉的陪伴儿童洗澡的玩偶，经过放大以巨大的水面做浴盆的玩偶鸭子的形象，就好像无限放大自已以往的幸福的回忆，当人们看到这个熟悉的鸭子时或许会在这高速运转的大城市中找寻到久违安慰与归属感。这是时尚题材在空间上被成功放大的公共艺术品，大黄鸭与大众审美之间架起了一座相互融通的桥梁，建立一种相互亲和的关系。大众在轻松的环境下，积极主动的参与这场艺术展出，享受艺术带来的愉悦感受和一种趣味的审美体验。

     而有些题材我们应该慎重考虑放大缩小的比例，如《永远的玛丽莲·梦露》中，对玛丽莲梦·梦露形象的放大，艺术品与大众的零距离接触使人们很轻松的一览裙底的春光，打扰到人们正常有序的生活。好的公共艺术作品能使人们主动广泛参与其中，而不是绕道而行。当梦露的形象从影视平面走向三维立体时，考虑的角度也应该转变成三维立体，不能为了“大”而“醒目”而盲目的对艺术品进行放大，题材与比例的选择也是一个好的公共艺术品的外在表现。对于敏感题材的表现我们要找到合适的尺寸进行放大缩小，以平衡大众的心理。

（三）时尚雕塑在材料与制作上都应保证质量

  在当代艺术表现中，闪耀着时代光芒的不锈钢材质的作品，表面的极度磨光衬托出周围环境的色彩，总能迅速的抓住人们的眼球，像《云门》如（图·4）由英国艺术家阿尼什•卡普尔所设计，历时两年建成，整个雕塑由168块不锈钢板接焊成一个光滑的球形的多曲面，但完全观察不到接缝；且表面如镜片一样光滑，可以在上面看到被反射和扭曲的城市轮廓，炫目的反射在某种程度上也应乎了当代纷繁的社会。《云门》也成为当代时尚雕塑制作优良的代表，俨然也可以称之为芝加哥这座现代化城市的骄傲。相反我们生活的城市大多数雕塑不尽人意，在制作质量上让人担忧，大多粗制滥造，在利益的驱使下偷工减料，缩短工期，或因经费问题从开始就埋下了腐烂的“种子”，南京青奥公园如（图·5）表现运动主题的时尚雕塑未经加固都有不同程度的损毁破坏，这种作品经过日晒雨淋，时间的洗礼，最终也逃不过被淘汰的命运，既浪费资源，也降低城市生活品位。