摘要：中国古典舞课堂训练与舞台表演是相辅相成、密不可分、相互统一的课堂训练是舞台表演的前提和基础，却又是独立的个体。然而，对于舞蹈艺术而言，理论和实践也就是课堂训练与舞台表演的相互吸收相互渗透才能完美演出。但是，课堂训练与舞台表演之间存在问题矛盾也是不可避免的，处理好其中的问题矛盾是现如今我们共同面对的难题，只有解决了这些诸多的难题才能让学生在心理、创造力、情感、风格上更加成熟更快的适应舞台表演的需要。

  本文将以“试论中国古典舞课堂训练与舞台表演之间的关系和距离”为题进行探索和研究学校的教学计划、教学方案、教学内容再结合学生的课堂与舞台的实际情况进行深入的分析。

关键词：课堂训练   舞台表演  关系 距离  实践

目录

摘要

Abstract

一、中国古典舞的形成和发展1

二、中国古典舞的课堂训练2

（一）、中国古典舞课堂训练的原因

（二）、中国古典舞课堂训练的意义

（三）、中国古典舞课堂训练的重要性

三、中国古典舞舞台表演的实践意义3

（一）、实践的舞台表演可以增加舞蹈演员的自信心

（二）、丰富自己舞台经验

（三）、克服舞台心理障碍 

四、中国古典舞的课堂训练与舞台表演的现状和不成体系4

（一）、中国古典舞课堂训练与舞台表演的现状

1、中国古典舞的培养方向

2、学校的教学大纲、教学计划、教学方式需要更加灵活和多变

3、中国古典舞情感化

4、中国古典舞顺应时代潮流和审美要求

（二）、中国古典舞的课堂训练与舞台表演不成体系

1、教学观念方式单一，没有因人而异

2、课堂训练脱离了舞台表演的实际需要

3、舞蹈的创新还不够，不足以吸引更多的年轻人

   4、中国古典舞的舞蹈有较大的难度，初学者难以接受

   5、学生普遍身体素质较差，影响了中国古典舞的学习效率

五、总结.5

参考文献