摘要:《F大调小提琴浪漫曲》是德国作曲家贝多芬为数不多的小提琴浪漫曲中的其中一首，他是献给小提琴家比尔.罗德的佳作，一经问世就收到了人们的喜爱。作曲家通过对音乐表达了对爱情的美好感慨，作为集古典主义之大成，开浪漫主义之先河的作曲家，贝多芬的这首浪漫曲具有很高的艺术价值。从演奏角度分析，本作品不仅考验小提琴演奏者的把握与表达，更强调了管弦乐伴奏的铺垫与演奏层次变化，贝多芬的这首作品，开启了浪漫主义前期对于和声的探讨以及对情感色彩的运用。

     但通过查阅国内外相关资料后笔者发现，分析太过注重曲式结构的分析，而忽略了很多小提琴演奏上的技巧，对于揉弦的运用也基本没有提到，而我觉得这一演奏技巧恰恰是作品演奏的关键。因此，本文以演奏技巧为切入口，将作曲家的生平及时代背景与本作品的内涵相结合，通过笔者本人的演奏经验与体会对作品的艺术风格及演奏技巧进行研究和探讨。同时通过对其他演奏者的录音进行分析，谈谈他们对于作品的理解，有利于演奏者从众多的演奏方式中分清每个人的演奏风格并加以借鉴，从而使演奏者找出适合自己的演奏方式。对于今后演奏该作品的演奏者具有非常实际的理论意义和实践价值。

关键词:作品分析； 演奏技巧； 艺术风格

目录

摘要

Abstract

绪论-1-

1、选题目的与意义-1

2、小提琴《F大调浪漫曲》的写作背景-1

3、小提琴《F大调浪漫曲》作品分析-2

3.1直接呈现的作品主题-2

3.2新旋律的出现-3

3.3第二次出现主题-4

   3.4全曲的高潮部分-4

3.5带变化的第三次主题-4

3.6缠绵不断的结尾-5

4、作品的演奏技巧和演奏风格的把握-5

4.1、揉弦-6

4.2、顿音和保持音-6

4.3、装饰音-7

4.4、三十二分音符和小三连音的处理-7

4.5、弓法的合理运用-8

5、从不同审美出发对作品进行多角度分析-8

5.1、吕思清演奏浪漫曲-8

5.2、安德烈.里奥演奏此曲的风格特点-8

5.3、海菲茨完美演绎贝多芬浪漫曲-9

6、结语-9

参考文献-10

致谢-11