中国工笔人物画已有几千年的发展过程，是中国文化的重要组成部分，在中国美术发展道路上占有重要的位置。中国工笔人物画向来讲究型和装饰相结合，在表达型体方面，中国工笔人物画又以线为重点，那么就形成了线条与装饰性的有效结合。当然随着历史的发展，中国的文化受到西方文化的冲击与影响，在装饰性方面体现的更为突出。我们只有更加加强线条对装饰性中美的作用，并且合理地安排对线条的运用，使它产生更具有画面装饰的感觉与意境，这样才能有效地对中国传统绘画加以继承和发展。研究中国工笔人物画线条的装饰性，可以诠释线与画面的完美和谐及统一，只有这样才能在创作中得心应手地创作出一幅完美的工笔人物画。

装饰性指的是艺术所呈现给人的一种特殊性质的特征。装饰性可以分为广义与狭义两种，狭义上的装饰性，指的是物体表面可以直接肉眼观察到的物象，比如，一些古代器物上的图案纹样、人身上衣服的装饰物件，甚至可以是我们身边的一些商品的包装等等。狭义上的装饰性，可以归结为一切可视的装饰，是我们身边所存在的，我们可以看见的。而广义上的装饰性，则可以理解为它不是以我们肉眼可看到的形式存在的，此类装饰则是存在于一切美术作品艺术形象当中，主要通过艺术形式来表现出来。

我们从绘画发展状况的角度来看，无论是哪一种形式的绘画，其最早都是从实用装饰艺术中分离与发展起来的，不管如何发展，都会不同程度地存在着装饰性因素，而绘画的装饰性因素在中国画的领域表现得尤为突出。

中国画主要分为写意与工笔两种。写意主要靠水墨写意性来表现，而工笔则要依靠工细线条及装饰性来体现意趣。所以，工笔人物画亦是如此，尤其要注重装饰意趣在绘画中的重要性。

现代中国工笔人物画突破传统技法的束缚，以其特有的审美取向和创作方法并汲取了其他画种的表现因素，具有很强的时代感。

结合自己的创作过程理解线条的装饰因素的体会

中国工笔人物画历史发展悠久，从单纯的以线条来表现抽象对象到具体对象再到发展为带有很强装饰性的绘画。装饰性是艺术家塑造艺术形象所采用的艺术手法，它要求遵循美的原则，去表现自己主观想要强调的东西。

我个人认为，线条的装饰因素在中国工笔人物画创作中占有重要地位，就拿自己这次毕业创作所画的画来说，在还没开始画的时候，我就先在自己头脑中预先想了一下自己画面中线条最后所要呈现出的效果。我画的是一幅6尺的工笔人物画，拍摄于江苏师大的玉泉河畔边上，画面上三个人站在一个刻有玉泉河三个字的石头边上，画面后面是绿色的树叶以及树干等等。我拍摄好这幅图后，就拿给了我的老师杨振廷老师去看，杨老师看过以后，觉得可以画，随后，就给我讲解了一些在画这张画时所要注意的地方。杨老师建议我的画面上，以三个人物作为主体，石头为衬托，背景虚化。在画的时候，三个人物则采用工笔细腻的画法，勾线细密，然后设色，基本上不分主次，同为画面的中心，而边上石头的画法则采用水墨写意性的画法，在石头的转折处略皴，以写意的线条略略几笔画出形状，以达到画面上人物是黑，主次分明的，背景是灰而石头是白的效果。老师说过以后，我明白了工笔画并不是全部用非常细腻的手法去画，也可以用写意性的线条来表现，即兼工带写的画法。老师的话，让我改变了自己以往所一直所认为的工笔应该就是非常细腻的画法的想法。所以，我在勾这幅画的时候，三个人物的线条细密，而边上的石头与背景的树枝等的处理则比较粗犷。这样的画法，我个人觉得比整幅画全部是细腻的笔法要好很多，以工笔与写意的线条相互交相生成，极富装饰性。通过这幅画，让我更加了解了工笔人物画装饰性在当代的审美要求，让我知道画面可以仅仅通过线条的长短、粗细、浓淡、干湿等的变化，而产生极强的装饰性。