摘要：这篇论文主要讲的是水彩干湿技法在水彩人像绘画中的应用。水彩能够把两种技法结合起来，就会产生无穷无尽的可能性，这一媒介使它成为绘制任何主题的理想工具。因为干画法可以预防颜料扩散，所以可以塑造形体，使颜色不会相互混淆。一种较容易掌握的叠加画法是干画法。它用涂层的方法在干的底色区域上覆盖新的颜色；是一种可以很好地控制色彩的画法，它可以轻松做到干净清晰的效果。根据画纸的湿润度可以营造出各种不同的效果的是湿画法。这种画法的主旨在于湿润，在潮湿的画纸上作画或者在尚未变干的色彩上叠加。

其中水彩人物画的学习最能体现意志的磨练，而且是最能调节和克服心理活动的过程。由于水彩画是以“水”与“彩”为媒介的画种，它的根本特性要求既注意水彩的透明性，又充分发挥水的韵味。我们初学者在学习中尤其需要全面透析了解，并且灵活运用和掌握技巧的种种法则和规律。例如观察规律、整体观察和研究方法；人像的形象的结构规律，水份的运用的规律，笔触笔法的技法的规律等等。为此，它的魅力值得我们去探究其丰富的表现手法。

关键词：技巧；控制色彩；人物形象；叠色透色

目录

摘要

Abstract

1.前言1

1.1研究背景1

1.2水彩人像画概述1

1.3国内外水彩人物表现手法形式2

1.3.1国外研究现状2

1.3.2国内研究现状2

2.水彩人物描述2

2.1人物肖像2

2.1.1概述3

2.1.2 画人物肖像要注意的地方3

2.1.3 躶体的艺术3

3.主要技巧5

3.1干画法5

3.1.1 干画法的技巧5

3.1.2 完美的干画法技巧5

3.2湿画法5

3.2.1湿画法的技巧6

3.2.2 人物肖像画的湿画法技巧6

3.3人物肖像画的混合画法技巧7

3.3.1  人物肖像画的混合画法技巧介绍7

3.1.2  人物肖像画的干画法技巧7

4.结语8

4.4.1  水彩画的传入8

4.4.2  水彩画的精神9

参考文献  10

致谢  11