摘要：水彩，一种利用水和颜料调和，作用在画纸上的一种特殊绘画方式，以水的流动性和颜色的透明性相互碰撞和渗透而让人们熟知的画种，带给人们精神的追求以及无尽的喜爱。因此，自三千多年前的埃及尼罗河起，一直到近代的欧洲直至传入我国，水彩画以其势不可挡的冲势迅速发展壮大起来，也因此出现了一批批著名的水彩画家，如大师安德鲁·怀斯、JWM·透纳、玛丽·怀特以及我国的黄有维、关维兴等。

      克里斯托弗·欣克的作品《水彩画里的色与光》一书中，明确介绍了关于水彩的色与光的关系与应用，帮助学者更好的处理水彩画的水色。书中还详细介绍了一些水彩大师的绘画风格与技巧。这让我们惊讶的发现，水彩画里对于光感的处理，一直是水彩画家所一直追求的美好，也是一幅好的作品首先要考虑的因素。光感不仅能让画面更加有震撼力，更重要的是能温暖人的心。因此，这次针对我的创作，我一心追求光的表现，希望能掌握水彩其独特的艺术魅力，发挥出其光彩。

关键词：水彩画；水色；光感；水彩的魅力

目录

摘要

Abstract

1.光对水彩画存在的意义1

  1.1光对水彩画的作用1

1.2光与彩的关系2

1.3光的分类3

2.水彩画中人物的光感4 

  2.1水彩画人物光感美的魅力4

2.2水彩画中人物的光感美5

3.《伙伴》光感美的创作表现6

3.1选图构思6

  3.2创作过程7  

3.3心得体会8

参考文献  8

致    谢  9