【摘要】随着时代的不断发展，钢琴学习的普及程度越来越高，音乐教育也成为高关注度的话题，教学方法越来越受到重视，同时也需要与时俱进不断创新改进。《g 小调第一钢琴叙事曲》作为浪漫派钢琴家肖邦的代表作被广泛地演奏，其结构、内涵、演奏技法都有着丰富的研究价值，通过查阅资料了解到大多研究仅对作品结构和声技法等进行讲解，鲜有从教学方面来分析，因此文章结合教学的的角度来分析并探究其在演奏教学方面的应用及要点。以肖邦的介绍入手，从叙事曲的历史发展、g 小调第一叙事曲的创作特点、演奏分析以及教学要点几个方面来分析这首作品，希望能为习琴者提供帮助。

【关键词】肖邦；叙事曲；钢琴教学

弗雷德里克.肖邦（Fryderyk Chopin,1810-1849），波兰钢琴家、作曲家，1810 年出生于距波兰华沙 50 公里的小镇热拉佐瓦-沃拉，他是欧洲 19 世纪浪漫主义音乐的代表人物、是波兰音乐史中最重要的人物之一，一生中创作了大量的钢琴作品，为钢琴音乐做出了重大贡献。肖邦的钢琴启蒙教师是她的母亲，后由年长 4 岁的姐姐教导，

1816 年师从吉夫尼学琴，7 岁便创作了他的第一首作品《g 小调波兰舞曲》。作为钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、极具激情，他的音乐具有浓郁的波兰民族风格，将波兰民族所特有的敏感优美展现得淋漓尽致，又具有贵族式的高雅、骑士般的忧郁和英雄式的热情；他充分挖掘和丰富了钢琴的表现力、扩大和提高了钢琴的表现范围，有着“钢琴诗人”的美誉。作为作曲家，肖邦的创作几乎都集中在钢琴方面，夜曲、谐谑曲、圆舞曲、前奏曲、玛祖卡舞曲、叙事曲、练习曲等体裁都包括在内；在音乐体裁形式的运用方面，肖邦也是个大胆的改革者，既不抛弃传统模式又不受其约束，从作品情感及思想内容的表现出发，创造了许多内容形式统一的独特形式，例如叙事曲在钢琴作品中出现就是由其首创，也是其浪漫主义风格的集中体现，尽管该体裁仅有四首，但因内涵丰富、技法高超、结构庞大，成为了肖邦极具代表性的作品。肖邦的作品内容丰富体裁多样，感情质朴手法精炼，题裁紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调流畅优美、和声丰富多样、结构非常灵活自如，他开创了崭新的形式并赋予了作品充满诗意的情感和丰富的表现力，对钢琴音乐做出了重大贡献。