摘要：歌唱性，是钢琴作品演奏中情感传递和情感表达的主要表现形态。它是指钢琴曲演奏过程中，以流畅性、独立性、以及色彩化特点展示曲目艺术性的重要条件。也就是说，歌唱性是钢琴作品演奏过程中乐曲本身的情感传达与演奏者之间相互衔接的主要条件。比如，钢琴演奏过程中作者想要表现出欢快的情感，就要通过按键速率的变化来体现出演奏过程中的歌唱性，如果钢琴演奏者想要表达的情感为悲伤，就需要通过钢琴演奏中的情感声音融合点，将情的抒发与景的描绘都通过节奏表现出来，这样所表现出来的声音演奏特征才具有感染性、画面感，这就是钢琴演奏过程中歌唱性的表演形式。随着东西方音乐作品演奏交叉合作的比例逐步增加，西方演奏方式的分析结果，逐步成为国内乐器演奏技巧把握的影响因素之一，尤其是针对弹奏类乐器的表演影响较远。本文对于钢琴演奏的歌唱性分析，首先是对钢琴演奏中歌唱性特征的研究背景进行了阐述；同时，这一部分采用参考文献分析法，对国内外学者的研究成果以及观点进行了总结。其次是在阐述钢琴演奏中歌唱性的基本概念之上，着重从钢琴演奏过程中的触键方式、踏板运用等部分，阐述了钢琴演奏期间歌唱性的实践手段。最后针对国内当前钢琴演奏中歌唱性运用的实际问题，提出了演奏者能力提升、强化训练、以及情感综合分析等方面的应对策略，以实现把握钢琴演奏中歌曲性实践方式，促进国内音乐行业的全面发展。

关键词：钢琴演奏；歌唱性；实践运用

目录

摘要

Abstract

引     言-1

一、钢琴演奏中歌唱性概述-2

（一）钢琴演奏的歌唱性-2

（二）歌唱性的组成因素-2

（三）钢琴演奏中歌唱性的重要性-3

二、钢琴演奏的歌唱性技术手段-4

（一）歌唱性演奏的触键方法-4

1. 触键部位的变化-4

2. 触键的高低调节-4

3. 触键的速度变化-4

4. 触键力度与转换调节-5

（二）歌唱性演奏的踏板运用-5

（三）歌唱性演奏的艺术处理-6

1. 声音松紧度艺术处理-6

2. 演奏韵律色彩的艺术处理-6

三、现今钢琴演奏中歌唱性存在的问题-7

（一）缺乏歌唱性支持下的演奏心理构建-7

（二）忽视歌唱性对钢琴表演内涵演绎的指导意义-7

四、完善钢琴演奏的歌唱性运用的思考-9

（一）加强钢琴演奏技能、提高钢琴演奏表演的感知能力-9

（二）丰富歌唱性培养形式、加强歌唱性的训练-9

结    论-11

参考文献-12