内容摘要：中国古典舞自20世纪50年代以来，经过数代人的整理、探索和发展，已形成具有鲜明中国文化特征的教学体系，其审美特征和美学规范也影响着全国各大舞蹈艺术院校的教学。作为当前有着较高身体训练价值，同时凝结着东方人体美学典型特征的训练体系，中国古典舞基本功一直是国内众多院校基本功训练的重要选择。在教学过程中，我们发现部分师范院校教师对于古典舞基本功的教学方法过于陈旧，教学效率和成果较为低下，难以与新时代特征下的学生接收点相适应，导致部分学生存在肌肉能力素质、身体柔韧性有所欠缺，舞蹈表现力不高，固有的身体记忆较难打破等问题，这对他们将来成为一名合格的舞蹈演员或教师会产生不利的影响，也影响了中国古典舞蹈的发展与传播。故本文将通过师范院校的古典舞蹈教学所积累的一些经验进行分析和总结，探索中国古典舞的训练方法对师范院校舞蹈专业学生的身体开发与舞蹈修养的发展途径，望为在师范类院校从事中国古典舞基本功教学的教学工作者们提供新的教学方法与思路。

关键词：古典舞特点 基本功 教学问题 创新及对策 舞台实践

目录

内容摘要

Abstract

引言-1

一、基本定义及文献综述-1

（一）中国古典舞的定义-1

（二）教学方法-1

（三）文献综述-2

二、中国古典舞基本功发展历程及艺术特点-3

（一）中国古典舞基本功起源与发展-3

（二）中国古典舞基本功艺术特点-3

（三）与芭蕾基本功及现代舞基本功的区别-4

三、师范院校中国古典舞基本功教学存在的问题-4

（一）古典舞模仿大于创新-4

（二）不注重基本功训练课的效率-5

（三）缺乏与舞台实践相融合-5

（四）缺乏与古典舞舞姿的融合-5

四、师范院校中国古典舞基本功教学创新及对策-6

（一）师范院校中国古典舞基本功教学创新模式和方法-6

（二）训练课程结合中国古典舞文化和历史-7

（三）与实践融合的多元化授课方式-8

（四）活跃中国古典舞基本功课堂的气氛-8

结论-9

参考文献-9