内容摘要：“虚”和“实”这一概念自古有之，它既是中国舞蹈美学的审美样式，也是东方哲学理论中的不可忽视的思想观点。本文站在美学的角度，以经典古典舞剧目《扇舞丹青》为例，将中国美学中的“虚”与“实”同中国古典舞经典剧目《扇舞丹青》相结合，进行分析和梳理，分别指出了“虚”与“实”的美学概念和美学追求，指出了“虚实相生”的重要性及其目的和意义，并以中国古典舞的审美为出发点，一一展现“虚”与“实”丰富又复杂的审美标准。只有将“虚实相生”的审美标准相结合，艺术创作才可以真正反映生命律动鲜活的世界。在创作舞蹈作品的过程当中，“虚”代表的是舞者的精神诉求和内心情感世界，是外部世界客观实在的真实反映和投射；而“实”代表的是现实、实际、真实且肉眼可见的那一部分，是对具体事物的客观表达和直接叙事。舞蹈作品传达情感、体现精神诉求的表达手段是“虚”，而写意叙事的必要方法是“实”。将舞蹈作品中“虚实”的表现手法运用恰当，既可帮助舞蹈作品塑造鲜活立体的人物形象，还对作品的最终质量和情感表达起着至关重要的作用。舞蹈艺术自诞生起已有上千年的历史，无数文化将其检验、磨砺，并为它增添了许多传统文化中经典的哲学观点，至今“虚实相生”已成为舞蹈创作中不可忽视的重要方法。

关键词：虚实相生 扇舞丹青 古典舞

目录

内容摘要

Abstract

一、绪论-1

（一）研究目的及意义-1

（二）国内外研究现状-2

（三）研究方法-2

（四）研究内容-2

二、虚实相生在古典舞中的意义及作用-2

（一）从古典舞的虚实相生中寻觅古典舞创作的意义及作用-3

（二）何为虚实，何为相生-4

（三）实践谈古典舞中的虚实相生-5

三、从《扇舞丹青》纵观虚实相生-6

（一）《扇舞丹青》表现手法的虚实表现-6

（二）《扇舞丹青》表演技术的虚实表现-7

（三）《扇舞丹青》“虚实”的艺术特点-8

结束语-8

参考文献-9